★旅遊地點：無錫博物院
丹青澄懷展出的是陶心華的藏品，都是一些書畫作品，可見本人對於書畫的喜愛，當然陶先生自身的素養也是極高的。
陶心華先生的藏畫齋取名為“澂懷館”，收藏了歷代書畫作品一百餘件，以明、清兩代作品為主，其中明四家和清代惲壽平、華喦的墨跡最為珍貴。據說在文革時期，先生深恐這批珍貴的收藏遭受破壞，將所藏封箱移送至無錫市博物館。洗劫過去，這批私藏完整無損。陶先生分三次，將這批藏品全部捐獻給了無錫市博物館。後來，又有楊令茀、周懷民、周培源等人先後捐獻私藏書畫。
第一部分陳列的是山水正脈，想來都是山水畫，而且都有明確的師承，在江南師承比較多的應該是黃宗望和倪瓚了吧。
清朝王翬紙本墨筆《仿倪山水圖》，縱110厘米，橫37厘米，作於癸丑年。雖然是仿作，但王翬本人也是清代著名的畫家，被稱為“清初畫聖”，與王鑑、王時敏、王原祁合稱“四王”。作這幅畫的時候，王翬時年42歲，算得上是他早年的作品之一。描繪的景物與倪瓚山水畫很接近，是典型的三段式構圖。一河兩岸，近坡疏林孤亭，淺水低岑，遠岸巒嶺，隔水遙望。
清朝方薰紙本墨筆《仿關仝山水圖》，縱91厘米，橫33.5厘米，作於乾隆辛丑年間。方薰字蘭士，清代畫家，詩、書、畫都很擅長，尤其工寫生。他是浙江桐鄉人，與錢塘人奚岡齊名，世稱浙西兩高士，並稱“方奚”。
秦炳文紙本山水圖作於咸豐甲寅年，每開都有畫家題識，這冊山水分別仿王鑑、惲壽平、王時敏、王翬、黃公望等。秦炳文是道光年間的舉人，根正苗紅的無錫人，擅長山水畫。他是婁東詩派的畫家之一。
秦祖永也是無錫人，尋閣圖冊頁紙本設色。秦祖永是清末畫家、理論家，工詩古文辭，善書，山水畫以王時敏為宗。
惲壽平《仿倪雲林長林平岫圖》縱35.5厘米，橫28厘米，仿的是倪瓚山水。惲氏名格，字壽平，常州人，清初畫家，常州畫派的開創者，和王時敏、王翬、王鑑、王原祁、吳歷並稱“清六家”，或稱“四王吳惲”。
吳滔字伯滔，號鐵夫，又號疏林，浙江桐鄉人，晚清海派六十家之一，工山水和花卉。他的《靜觀圖 卷》紙本設色，縱25.5厘米，橫134.5厘米。
吳彀祥《紅茵館圖》紙本設色，縱30厘米，橫99厘米。畫作人物秀麗，筆墨厚實。他也是海上六十名家之一，與吳昌碩、吳滔合稱“三吳”。
蕭俊賢《仿北苑山水圖》紙本墨色，仿的是董源的山水，從款題可知，這幅畫是為陶心華而作的，要見兩人的友誼還是很深厚的。蕭俊賢是湖南衡陽人，擅畫山水，兼工花卉。
秦寶瓚《山抹微雲圖》絹本設色，縱25厘米，橫436厘米，是一幅相當長的橫軸。這位畫家也是無錫人，乾嘉古文學名家秦瀛的裔孫。他的山水畫師從倪雲林，工書畫，善詩文，筆墨渾厚。
惲壽平《拓洛神十三行附惲壽平花卉圖冊》紙本設色，前面我們已經欣賞過他的畫作，這裡又出現的時候，我們才注意到年代是明朝。我和小伙伴忍不住相視尷尬地笑了，看來我們又走亂了啊！
範珏、顧眉紙本墨筆《蘭花合裝圖卷》縱31厘米，橫991厘米。畫作分四段，第一段是顧眉的懸崖蘭，第二段是范雙玉的蘭石，第三段顧眉作蘭石，第三段雙玉作蘭石。範珏字雙玉，明代女畫家，善畫山水，主宗黃公望；顧眉，字眉生，一字眉莊，秦淮名妓，龔鼎孳寵妾。
張習《贈別圖》紙本設色，是一幅縱軸，縱151厘米，橫32.2厘米。張習是蘇州人，成化年間進士。這幅畫作是迄今所知唯一存世的張習作品，採用全景式構圖，疊嶺重泉，草木繁茂，筆法細密。
石濤紙本設色《人馬圖》縱91.5厘米，橫37厘米，設色淡雅，馬匹採用了工細謹嚴的鐵線描，頗有趙孟頫的繪畫風格。石濤是清初畫家，與弘仁、髡殘、朱耷合稱“清初四僧”。
邵彌絹本設色《積書岩圖》是根據《水經註》的記載想像出來的景象，以特寫的方式表現山岩的雄偉奇特，整幅畫留白不多，山岩幾乎鋪滿了全幅，不過山勢的起伏感表現得很真實。邵彌是明末清初書畫家，蘇州人，山水畫取法倪、黃，以元人為師承對象，參以宋人筆意，筆法簡潔，風格秀逸，自成一格。這幅畫，作於崇禎十年。
吳歷紙本黑筆《墨竹詩翰圖》縱79厘米，橫25厘米，用墨筆繪製竹枝竹葉。這位常熟畫家一生布衣，以賣畫為生，晚年生活清苦，病逝於上海。
看到這兒，我和小伙伴又面面相覷，吳歷似乎又是清朝畫家了，難道我們從明朝轉了一圈，又返回到了清朝？其實展館的路線還是很清晰的，我們怎麼也會走迷路了？不過對於我們來說，明朝清朝的畫家，其實繪畫的風格都差不多。山水畫大多受倪瓚和董其昌的影響頗大，頂多就是留白或多或少而已。所以，也就沒有犯強迫症，信步由韁地看下去吧。
弘仁紙本墨筆《疏柯坡石圖》，是仿的倪瓚枯木竹石，枯筆幹墨，風格蕭散超逸。弘仁是清代著名畫家，清朝四僧之一。
朱耷紙本墨筆《瓜餅圖》很有意思，意筆寫瓜餅圖，筆墨簡約，構圖精緻，應該也受到了趙孟頫的影響。朱耷的號比較出名，八大山人，他是江西南昌人，清初四僧之一，擅長畫山水、花鳥、竹木，不知道有沒有畫過人物。
惲壽平絹本墨筆《秋月幽篁圖》，寫意繪林木竹石。絹本設色《山茶臘梅圖》繪沒骨花鳥，設色明淨。
華喦紙本設色《山水圖冊》是典型的華氏寫意山水，顯示出華喦師承較多的風格，有渾厚的，有雋逸的，有縝密的……融為一體，然後形成了自己晚年的獨特風格，疏放、簡率、冷峭、蘊藉。
有人將華喦與金農、鄭燮等人合稱“揚州八怪”，工畫人物、山水、花鳥、草蟲等，是清代傑出的繪畫大家，揚州畫派的代表人物之一。旁邊還有一幅他的紙本設色《風條幽禽圖》，用寫意筆法畫幽禽，棲於枝上。紙本設色《白芍藥圖》意筆寫花數株，有大片的留白，佈局卻很緊湊。絹本設色《臥石圖》畫的是高士臥石，層次分明，人物形象頗具神韻。
安廣譽紙本設色《仿倪山水圖》是畫家的自娛之作，構圖與趣味都有著極濃的倪雲林的風格。
在這裡有很多小朋友正席地而坐，對著展廳裡的畫作臨摩。他們畫得很認真，邊看邊畫，儘管偶有遊客經過，也沒有分散他們的注意力。
走著走著，走到了第三部分，又回到了明朝的畫作。倪元璐紙本墨筆《松石圖》是意筆松石圖，以水墨生暈。據說倪元璐極少畫這種風格。倪氏是浙江上虞人，明天官員，書法家，與黃道周、王鐸並稱“明末書壇三株樹”，又與王鐸、傅山、黃道周、張瑞圖並稱“晚明五大家”，是明末書風的代表。可見畫家其實主攻書法，當然工書者善畫，那也不罕見。
於是我們明白了，難怪又回到明朝，這第三部分主要展示的是書法作品。旁邊就是倪元璐的紙本《行書蘇東坡詩》，還有〈家書卷〉，是行楷小字，計173字，是寫給母親的。
清梁同書、王文治行書合裝冊，每開縱32灰度，橫18厘米，作於乾隆年間。梁同書書冊是《清故江氏烈婦之墓》，王文治行書《新建太陽宮記》。梁同書，清代書眉 法家，杭州人，大學生梁詩正之子，工楷、行書，與劉墉、翁方綱、王文治並稱清中期“四大書家”。王文治是丹徒人，工書法，以風韻勝。
清鄭文焯紙本書札內容很豐富，跨越的時間比較長。鄭氏是晚清官員、詞人，遼寧人，寓居蘇州，擅詩詞、書畫、金石、鑑賞、醫學等，以詞尤為擅長，是晚清詞壇四大家之一。
後面還有很多書法作畫，不過我們對於書畫實在看不出什麼道道來，於是走馬觀花，不過認個書法家的名字而已。
也有一些扇面畫，畫得很精緻。有的是墨色，有的設色，還有的用金面，雖然畫作篇幅極小，但內容卻很豐富。
穿花拂柳過麻桑，水陸縈迴一夢長。
修竹經霜懷舊事，蒼松歷雪話淒涼。
——七絕
